No artigo anterior apresentei um spot publicitário com algumas “regras” do cinema, apresentadas por Wim Wenders (sendo de destacar que uma delas garantia que “Não há regras”).
O vídeo ilustrava, com muito humor, algumas das dicas que o famoso realizador alemão compilou para a revista MovieMaker há alguns anos atrás. São, de forma geral, mais enunciados de bom senso do que algum tipo de fórmula mágica para o sucesso.
Como tal, e porque o bom senso nunca é demais, tomei a liberdade de as traduzir.
As Regras de Ouro do Cinema de Wim Wenders
- Tens a escolha entre “fazer negócios” ou fazer filmes. Se preferires fazer negócios, não hesites. Vais ficar rico, mas não te vais divertir tanto!
- Se não tens nada a dizer, não te sintas obrigado a fingir que tens.
- Se tens alguma coisa a dizer, é melhor agarrares-te a isso. (Mas depois não dês demasiadas entrevistas.)
- Respeita os teus actores. O seu trabalho é 10 vezes mais perigoso do que o teu.
- Não olhes para o monitor. Observa os rostos à frente da câmara! Fica mesmo ao lado dela! Vais ver infinitamente mais. Podes sempre rever no monitor depois do fim da tomada.
- A tua continuista está sempre certa acerca das direcções de cena, saltos de eixo, e esse tipo de coisas. Não lutes com ela. Traz-lhe flores.
- Nunca esqueças: a continuidade está sobrevalorizada!
- A cobertura das cenas também está sobrevalorizada!
- Se vais filmar “dia por noite”, certifica-te de que o sol está a brilhar.
- Antes de dizer “corta”, espera mais cinco segundos.
- A chuva só se vê no ecrã se a iluminares por trás.
- Não filmes westerns se não gostares de cavalos. (É aceitável não gostar de vacas.)
- Pensa duas vezes antes de escreveres uma cena com bebés ou crianças.
- Nunca esperes que cães, gatos, pássaros ou quaisquer outros animais façam o que querias que eles fizessem. Mantém os teus planos flexíveis.
- Os erros nunca são corrigidos em pós-produção!
- Ter controlo sobre a edição final é sobrevalorizado. Só tolos insistem em ter sempre a decisão final. Os sábios engolem o orgulho para conseguir a melhor montagem possível.
- Outras pessoas também têm grandes ideias.
- É certo que quanto mais dinheiro tiveres, mais podes fazer com ele. Mas também que menos podes dizer com ele.
- Nunca the apaixones pela tua banda sonora temporária.
- Nunca te apaixones pela tua protagonista!
- Se gostas de futebol, não filmes durante o Campeonato do Mundo. (O mesmo se aplica ao basebol e à World Series, etc.)
- Não faças citações de outros filmes a não ser que tenhas mesmo de fazer. (Mas porque é que terias mesmo de fazer?)
- Deixa outras pessoas editarem o teu trailer.
- É sempre bom compensar a falta de meios (financeiros) com um aumento de imaginação.
- Ter um calendário apertado pode ser complicado. Mas ter tempo a mais é pior.
- Muito bem, estás a filmar com um storyboard. Certifica-te que estás pronto a ultrapassá-lo a qualquer momento.
- Menos maquilhagem é melhor.
- Menos palavras é sempre melhor!
- Muitos produtos com açúcar na mesa dos lanches podem ter um efeito desastroso na moral da tua equipa.
- O cinema pode revelar o invisível, mas tens de estar disponível para o deixar aparecer.
- Quanto mais sabes sobre cinema, mais difícil fica deixar esse conhecimento para trás. Quando começas a fazer as coisas “porque sabes como as coisas se fazem”, estás lixado.
- Não contes uma estória que achas que outra pessoa poderia contar melhor.
- Uma “bela imagem” pode bem ser a pior coisa que acontece a uma cena.
- Se tens um actor que fica melhor a cada tomada de cena, e outro que vai perdendo conforme se avança, certifica-te de que eles se encontram algures no meio. Ou então considera outros actores. (E também já sabes quais os planos aproximados que deves filmar primeiro!)
- Se filmares numa travessa escura à noite, não deixes o teu Director de Fotografia convencer-te a colocar um projector brilhante azulado em contraluz, mesmo que seja ao longe. Fica sempre foleiro.
- Alguns actores nunca deveriam ver cópias prévias das cenas do dia. Outros deveriam ser forçados a vê-las.
- Prepara-te para abandonar o teu plano favorito durante a edição.
- Porque é que deverias ficar a descansar na tua caravana quando a tua equipa está a trabalhar?
- Não os deixes estender os trilhos antes de teres visto a cena através do teu visor.
- Precisas de ter um bom título desde o início. Não filmes com um título provisório que odeias!
- Em geral, é melhor não trabalhar com casais. (Mas evidentemente que há excepções!)
- Não adaptes romances.
- Se o teu maquinista está contrariado ou o teu electricista detesta o plano, vai sempre sentir-se no filme. (Idem, se estiveres mal dos intestinos…)
- Mantém a tua cópia de montagem, o teu discurso da primeira exibição, e o teu discurso dos Óscares, curtos.
- Alguns actores conseguem melhorar os seus diálogos na dobragem.
- Alguns actores nunca deveriam ser obrigados a dobrar uma única linha. (Mesmo o Orson Wells não era bom nisso.)
- Há mais 10.000 regras como estas 50.
- Se há regras de ouro, pode ser que também haja de platina.
- Não há regras.
- Nada do que leste acima está necessariamente correcto.
Se quiserem ler estas 50 “regras” no original inglês, e ainda as de outros cineastas como Jim Jarmush ou Neil Jordan, podem encontrar aqui um pdf com uma compilação das colunas Golden Rules of Moviemaking da revista MovieMaker.
Via: MovieMaker
