Perguntas & Respostas: transições e legendas.

(…) Tenho algu­mas dúvi­das: quando usar FADE IN, FADE TO BACK e FADE TO BLACK ? Tam­bém já vi em guiões o uso de SUPERIMPOSE e TITLE OVER BLACK. Como se usa­riam num guião em português.

Jorge

Jorge, não se pre­o­cupe: as suas dúvi­das são par­ti­lha­das por mui­tos lei­to­res, o que se com­pre­ende: além da falta de infor­ma­ção sobre o tema, há uma grande carên­cia de guiões em por­tu­guês dis­po­ní­veis para con­sulta na net. Acho pois que se jus­ti­fica a escrita de um artigo sobre este tema.

Estas expres­sões são encon­tra­das com frequên­cia e um gui­o­nista deve estar bem cons­ci­ente das suas for­mas cor­rec­tas de uti­li­za­ção. Per­ten­cem a dois tipos dife­ren­tes de recur­sos téc­ni­cos, com usos e efei­tos diferentes.

Transições

Antes de avan­çar, devo fazer um escla­re­ci­mento: nunca vi a uti­li­za­ção da expres­são “FADE TO BACK” que, aliás, não faz muito sen­tido. Acho que deve ser uma con­fu­são sua (tal­vez com o “BACK TO:” de que falo adi­ante) ou, então, um erro de orto­gra­fia no guião onde a refe­ren­ciou^[1].

As outras duas expres­sões que men­ci­ona — “FADE IN.” e “FADE TO BLACK.” (aten­ção à pon­tu­a­ção — o ponto final deve ser incluído, se qui­ser­mos ser  puris­tas) — são o que se chama tran­si­ções. São indi­ca­ções dadas no guião acerca de for­mas espe­cí­fi­cas de pas­sar de uma cena para a cena seguinte.

A tran­si­ção nor­mal entre duas cenas é o corte, que cos­tuma ser indi­cado como “CUT TO:” (com dois pon­tos). Há outras: “DISSOLVE TO:”, “BACK TO:” ou “MATCH CUT TO:”, só para refe­rir­mos algumas.

O “FADE IN.” é tra­di­ci­o­nal­mente uti­li­zado no iní­cio dos guiões. É um resquí­cio do tempo em que o começo nor­mal de um filme era um bloco autó­nomo com o gené­rico (nor­mal­mente letras bran­cas sobre um fundo negro), sendo a maneira nor­mal de intro­du­zir as pri­mei­ras ima­gens elas materializarem-​​se len­ta­mente sobre esse gené­rico (por “fade in”).

Hoje os fil­mes come­çam mui­tas vezes sem gené­rico, ou este só entra depois de uma sequên­cia ini­cial, ou vai sendo sobre­posto às ima­gens do pró­prio filme. As solu­ções são múl­ti­plas, mas a tra­di­ção leva-​​nos a con­ti­nuar a usar o “FADE IN.” antes do pri­meiro cabe­ça­lho do guião. Se não o uti­li­zar não vem mal nenhum ao mundo; na rea­li­dade, é uma indi­ca­ção com­ple­ta­mente inútil.

O “FADE TO BLACK.”, por outro lado, tem uma uti­li­za­ção com­ple­ta­mente dife­rente. Recor­re­mos a ele quando que­re­mos que  haja uma pas­sa­gem por um fundo com­ple­ta­mente negro entre uma cena e outra. Por exem­plo, se um per­so­na­gem é agre­dido e perde a cons­ci­ên­cia. Veja­mos um exem­plo con­creto, reti­rado do meu guião para o filme “Min­delo“^[2]:

Já agora, veja­mos a uti­li­za­ção das outras tran­si­ções que, a título de exem­plo, referi antes:

• CUT TO: — tran­si­ção nor­mal de uma cena para outra, por corte sim­ples. Alguns gui­o­nis­tas, como Wil­liam Gold­man, fazem um uso inten­sivo desta indi­ca­ção.  Pode ser usada com muita efi­cá­cia, por exem­plo, numa deter­mi­nada sec­ção de um guião, entre várias cenas cur­tas de uma sequên­cia de acção, para refor­çar a sen­sa­ção de ritmo rápido. Hoje caiu em desuso, pre­ci­sa­mente por ser a norma — o “default”.
• DISSOLVE TO: — tran­si­ção entre duas cenas, em que a última ima­gem de uma se sobre­põe gra­du­al­mente à pri­meira ima­gem da seguinte. Pode ser usada para intro­du­zir uma sequên­cia de sonho, ou um flashback.
• BACK TO: — usada quando regres­sa­mos a uma cena ou situ­a­ção que já tinha sido apre­sen­tada antes.
• MATCH CUT TO: — usa­mos quando que­re­mos que a pri­meira ima­gem de uma cena seja for­mal­mente muito seme­lhante à última ima­gem da cena ante­rior, fazendo uma forte liga­ção entre ambas. Um exem­plo con­creto: ter­mi­nar uma cena com a ima­gem de uma cruz na campa de uma vítima de assas­si­nato, para fazer a liga­ção com a cruz for­mada pelas bar­ras da pri­são onde o assas­sino está preso.

Quando usar as transições

Agora, o mais impor­tante a fixar em rela­ção às tran­si­ções: não as use. Ou, pelo menos, use-​​as o menos possível.

As tran­si­ções, tal como os ângu­los de câmara, são um recurso nar­ra­tivo da com­pe­tên­cia do rea­li­za­dor do filme (no caso dos ângu­los, em acordo com o direc­tor de foto­gra­fia; neste caso, em cola­bo­ra­ção com o mon­ta­dor). Na maior parte das vezes o seu uso será evi­dente, e por­tanto não adi­anta nada estar a indicá-​​las. Nou­tras vezes, a sua uti­li­za­ção depende das solu­ções de rea­li­za­ção que o rea­li­za­dor encon­trar, e que o gui­o­nista não tem como prever.

Assim, deve­mos usar as tran­si­ções com grande mode­ra­ção e ape­nas em casos em que elas acres­cen­tam alguma coisa à com­pre­en­são da nossa nar­ra­tiva. O exem­plo que dei antes, do “MATCH CUT TO:” entre a cruz no cemi­té­rio e as bar­ras da pri­são, seria jus­ti­fi­cá­vel, pois con­tri­bui para esta­be­le­cer uma rela­ção forte entre as duas situ­a­ções: vítima e car­rasco. É pos­sí­vel que o rea­li­za­dor agra­de­cesse a suges­tão e a uti­li­zasse. Mas tam­bém é pos­sí­vel que não o fizesse, ou pre­fe­risse outra solu­ção, e esta­ria no seu pleno direito.

Pense no assunto desta maneira: se escre­ver um guião inteiro sem usar uma única tran­si­ção, é pro­vá­vel que nin­guém repare. Se o encher de tran­si­ções, a torto e a direito, todos vão repa­rar e é pro­vá­vel que irrite algu­mas pes­soas. Além de que vai ocu­par muito espaço que, nor­mal­mente, seria melhor apro­vei­tado para con­tar a sua história.

Final­mente, quanto ao uso das tran­si­ções em guiões por­tu­gue­ses, é fre­quente tro­car “CUT TO:” por “CORTA PARA:” e  “FADE TO BLACK.” por “FADE A NEGRO.”. Já o “FADE IN.” ou o “MATCH CUT TO:” não têm, que eu conheça, tra­du­ção cor­rente^[3]. Idem para o “FADE OUT.”, “FADE TO:” e “JUMP CUT TO:”, ouras tran­si­ções pos­sí­veis sobre as quais não me vou aqui alongar.

Legendas

O segundo grupo a que se refere — o “SUPERIMPOSE:” e o “TITLE OVER BLACK:” — já são de uso mais fre­quente e, como nor­mal­mente con­tri­buem de forma impor­tante para o enten­di­mento da nar­ra­tiva, devem ser uma pre­o­cu­pa­ção do guionista.

Em por­tu­guês nor­mal­mente usam-​​se expres­sões como “LEGENDA:”, “TÍTULO:” ou “CARTÃO:” e “LEGENDA SOBRE NEGRO:” e “TÍTULO SOBRE NEGRO:”. Veja­mos um exem­plo, reti­rado do meu guião para o filme “Assalto ao Santa Maria“^[4] .

É um exem­plo típico da uti­li­za­ção de um texto sobre­posto num guião para iden­ti­fi­car um local e uma época. O texto é indi­cado na des­cri­ção da cena e deve, pois, apa­re­cer tam­bém sobre­posto às ima­gens do filme. Nor­mal­mente o rea­li­za­dor aceita este tipo de suges­tões, a não ser que exa­ge­re­mos, usando indis­cri­mi­na­da­mente legen­das para indi­car coi­sas que são óbvias, ou que podem ser mos­tra­das de outra maneira.

Uma outra pos­si­bi­li­dade de uso de tex­tos sobre­pos­tos são os  que indi­cam uma hora do dia, repe­ti­dos para dar noção da pas­sa­gem do tempo. Um bom exem­plo é a sua uti­li­za­ção nos epi­só­dios da série “24”, em que con­tri­buem para o ritmo e ten­são da narrativa.

O segundo caso, da “LEGENDA SOBRE NEGRO:” ou “TÍTULO SOBRE NEGRO:” é menos vul­gar, mas muito do agrado de alguns gui­o­nis­tas con­tem­po­râ­neos. Quen­tim Taran­tino, por exem­plo, gosta bas­tante deste recurso. No seu último filme, “Inglou­ri­ous Bas­terds”, estas legen­das sobre fundo negro são usa­das como títu­los dos “capí­tu­los” em que a estó­ria é dividida.

Este recurso marca muito, esti­lis­ti­ca­mente, o resul­tado final do filme, e por­tanto deve ser usado com mode­ra­ção. Nem todas as estó­rias se pres­tam a ele. Ao usá-​​lo cor­re­mos o risco de que­brar o fluxo da nar­ra­tiva, e per­der a cone­xão com o espec­ta­dor. É um recurso que torna mais evi­dente o cará­ter fic­tí­cio da nar­ra­ção cine­ma­to­grá­fica, jogando con­tra a simi­li­tude de rea­li­dade que nor­mal­mente que­re­mos conseguir.

É claro que para Quen­tin Taran­tino, que dirige fil­mes que ele pró­prio escre­veu, é mais fácil tomar a deci­são de usar este tipo de recur­sos. Nós, os sim­ples mor­tais, deve­mos fazê-​​lo com mais prudência.

O mais impor­tante é que se entenda bem quando é um caso e quando é o outro. O gui­o­nista bra­si­leiro Bráu­lio Man­to­vani, no seu guião “Cidade de Deus”, usa, por exem­plo, a seguinte frase:

“Texto enche a tela: A HISTÓRIA DE CABELEIRA”.

Não é tal­vez a forma mais cor­rente, mas não res­tam dúvi­das sobre o que o autor pre­tende indi­car, e isso é que é o fundamental.

Ter­mino com refe­rên­cia a outra expres­são cor­rente — o “SUBTITLE:”. Usa-​​se quando um per­so­na­gem fala numa lín­gua estran­geira (em rela­ção à lín­gua prin­ci­pal do filme) e as suas pala­vras devem apa­re­cer legen­da­das, mesmo na ver­são ori­gi­nal. Dois exem­plos recen­tes: o já refe­rido “Inglou­ri­ous Bas­terds” e o filme de fic­ção cien­tí­fica “Dis­trict 9″.

O pri­meiro, em que há per­so­na­gens que falam em qua­tro lín­guas dife­ren­tes, usa inten­si­va­mente este recurso. Tem até cenas que se, em vez de legen­da­das, fos­sem dobra­das per­de­riam com­ple­ta­mente o sen­tido. É o caso da genial sequên­cia em “ita­li­ano” antes da ses­são final de cinema. Quanto ao segundo, o uso da legen­da­gem dos diá­lo­gos dos extra­ter­res­tres, que falam sem­pre na sua lín­gua nativa, é muito inte­li­gente e eficiente.

Em por­tu­guês pode­mos usar tam­bém a expres­são “LEGENDA:” para iden­ti­fi­car as fra­ses que entram na legen­da­gem des­ses diá­lo­gos em lín­gua estran­geira. Não me lem­bro de nenhum exem­plo con­creto, por isso peço a ajuda dos lei­to­res: conhe­cem algum guião em por­tu­guês em que haja esta indi­ca­ção de legen­da­gem? Como é que foi apre­sen­tada no guião?

Notas de Rodapé

1. se algum lei­tor já encon­trou esta expres­são, ou tem opi­nião dife­rente da minha, por favor deixe-​​a nos comen­tá­rios[↩]
2. filme ainda não pro­du­zido[↩]
3. tam­bém aqui, se algum lei­tor qui­ser avan­çar com suges­tões ou cor­rec­ções, sirva-​​se dos comen­tá­rios[↩]
4. obra que, não sei porquê, está a tar­dar a ser exi­bida[↩]

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